冬去春来，春耕秋收。 作为北美颁奖季的压轴戏，奥斯卡颁奖典礼终于在这个初春的三月落下帷幕。
开篇之所以如此抒情，不仅是因为这是众多获奖者一年来辛勤耕耘的收获日，更是因为在这第95届奥斯卡上，亚洲和中国电影人迎来了期待已久的时刻。 花开的日子——
由著名独立电影制作公司A24制作。
中国编剧兼导演关家荣（父亲是香港人，母亲是台湾人）与丹尼尔·施纳特二人组联合编剧和导演，
由华裔演员杨紫琼（马来西亚籍）关凯文（越南籍华裔）徐伟伦（美籍华人）吴汉章（美籍华裔）岑子杰（美籍华人）等主演的广受好评的热播剧《宇宙》 ”，这已成为一个巨大的打击。 不负众望，斩获最佳影片、最佳导演、最佳女主角、最佳男配角、最佳女配角、最佳剪辑、最佳原创剧本七项大奖。 它横扫了今年的奥斯卡奖。 据记载，这也是本世纪奥斯卡舞台上的最大赢家！
本片以平行宇宙的想象为核心设定，融入大量武侠元素，重点展现美国华人移民家庭中母女、夫妻之间的情感纽带。 幽默、感人、具有文化属性。 这确实是亚裔华裔美国人的全面胜利。 。
三位表演奖获得者在颁奖典礼上的来历和发言尤为感人——
作为奥斯卡历史上第一位获得奥斯卡最佳女主角奖的亚洲人，新晋女演员杨紫琼受到了好莱坞的关注，并因与动作巨星成龙合作拍摄了多部惊心动魄的功夫片（如如《警察故事》）早年。 顶级商业IP《007明日帝国》是第一位亚洲邦德女郎，也是罕见的使用武力的邦德女郎。 她真的是一个杀戮啊！
2000年，杨紫琼与李安合作拍摄武侠片《卧虎藏龙》，获得奥斯卡最佳外语片奖。 片中，杨紫琼与章子怡饰演的女主角玉娇龙上演了多场精彩的文武较量场面。 有人强烈要求她获得奥斯卡最佳女配角提名，但由于影片的语言和类型限制，她最终被拒绝。
20多年后的今天，这个迟来的奖杯是对去年年满60岁、已在电影圈摸爬滚打40年的杨紫琼最好的补偿——无论是从明星身份还是亚洲身份来看。 这是对在民族、类型演技电影中屡次突破天花板的杨阿姨职业层面的认可！
52岁的关继伟的父母因饥荒从中国大陆逃到越南。 当时，由于越南出现华人走私浪潮，掀起了反华排华的政治浪潮。 小时候，关继伟和父母都是难民。 在难民营待了整整一年后，他终于被美国接纳并获得了合法身份。 奥斯卡颁奖典礼上，关继伟接过奖杯时泪流满面。 他在电视机前兴奋地对84岁的母亲和无数移民感叹：“这就是美国梦。”
凭借《宇宙》获得女配角奖的白人女演员杰米·李·柯蒂斯也感谢剧组的使用。
作为星二代，她的母亲是曾在传奇导演希区柯克的代表作《惊魂记》中饰演女主角的珍妮特·利。 影片中她母亲“在浴室被刺杀”的场景已经成为电影史上的永恒。 经典的剧情也让继承了母亲生意的柯蒂斯从职业生涯开始就进入了恐怖片赛道。 虽然她主演了《月光男孩》系列恐怖片，但被影迷尊为“恐怖片女王”。 但她个人却始终没有走出母亲光环的阴影，现在这个女配角终于让她成为了母亲的骄傲。
手捧母亲经典剧照，再现致敬场景
在奥斯卡近百年的历史中，上一次也是唯一一次由亚洲题材、亚洲主演阵容的耀眼影片还要追溯到三十多年前，1987年获得第60届奥斯卡奖，其中包括传记片《中国末代皇帝溥仪的《末代皇帝》荣获最佳影片、最佳导演等九项大奖。
众所周知，本片由意大利著名导演贝尔纳多·贝托鲁奇执导。 除了华人主演（尊龙（混血华人）、陈冲、邬君梅）和配乐外，还有亚洲和华人参与者（日本坂本龙一、中国苏聪）等均由主创共同领衔来自各个国家。
原声三重奏，左坂本，中大卫伯恩，右苏聪
因此，《末代皇帝》虽然在艺术性上远不如《末代皇帝》意甲奥斯卡女主持，但在华裔创作的质量上，以及与今年和近几年的奥斯卡提名影片相比，它的胜利是一件值得庆祝的里程碑事件。
演员和工作人员获得美国演员工会奖最佳群戏奖后合影
值得一提的是，获得奥斯卡最佳男配角奖的关凯文也是《人间》的动作导演之一。 熟悉他的朋友都认识他。 他也是奥斯卡历史上第二位亚洲男配角得主，前一届。 获奖者是柬埔寨籍华人吴汉云，他于1984年凭借在讲述“红*色*高棉”政治悲剧的历史电影《杀戮场》中的角色而获奖。
随着杨紫琼和关凯文同年获奖，亚洲演员奥斯卡俱乐部的阵容正式扩大到五人。 第一届获奖者是日本女演员梅木三吉（1958年《樱花之恋》），第三届获奖者是韩国女演员尹汝珍。 （2020“米纳里”）
而不得不说，今年的四个演技奖中，最扑朔迷离、走势最神秘的无疑就是最佳男主角的归属——
去年9月的威尼斯国际电影节上，因主演《伊尼什林女妖》获得最佳男主角的帅老头科林·法瑞尔正式打响了颁奖季最佳男主角角逐的第一枪。 业内同行也觉得，是时候让积累了多年经验的科林加冕了。
《伊尼舍林女妖》剧照，科林饰演的爱尔兰农民有一头小驴作为他的帮手和宠物
今年的奥斯卡主持人吉米·金梅尔将惊喜亮相舞台，并与原片中的驴子演员作为特邀嘉宾一起亮相。
但正式进入颁奖季后，主演猫王传记片的1991年出生的帅哥奥斯汀·巴特勒在片方的安排下开始从事公关工作，变得异常活跃。 ，并与影片导演巴兹·鲁尔曼一起现身多个活动及颁奖典礼，共同宣传意甲奥斯卡女主持，
正如俗话所说，太多永远不够。 在前哨站金球奖上，获得故事片类最佳男主角的奥斯汀，特意在舞台上用美国南方口音讲述了猫王的一生，发表了获奖感言，并表示猫王已经刻在了自己的肉身上，血。 他的言辞风格后来被网友批评过于做作。 争议加剧了争议。
值得一提的是，导演巴兹·鲁赫曼是音乐剧和奢侈电影的大师。 《舞动》、《红磨坊》和《了不起的盖茨比》都是他的突破电影。
而随后在美国演员工会，凭借经典考古题材商业连续剧《木乃伊》红遍全球，后因个人原因沉寂多年的演员布伦丹·弗雷泽在复出中展现了惊艳的表演。 《鲸鱼》的表演，异军突起，夺得最佳男主角，改变了战局。
该片改编自同名话剧。 该剧讲述了男主人生遭遇严重挫折的故事。 他患有贪食症，独居时体重飙升至272公斤。 他还决定以吃死的方式结束自己的生命。 在他去世之前，他唯一拥有的就是……他的愿望就是弥补对女儿的亏欠，引导她走上正路，获得救赎和安息。
生活中饱受性骚扰、在节目中受伤后陷入吸毒问题的布兰登体重增加、颜值直线下降，退出娱乐圈。 可以说，布兰登与这部电影中的角色产生了共鸣，扮演了这个自我参照的角色。 申生这个角色特别感人，感染了很多同事（看这里传送门：被老板“性骚扰”的好莱坞演员回来了！）
最终，布兰登也顺利获得了今年的最佳男主角。 他在演艺圈受过伤，也为自己的梦想人生获奖。
同时，《鲸鱼》的造型团队也因完美塑造了片中体重近500斤的男主角的造型，获得了最佳化妆发型奖！
幕后工作人员，对假肢进行建模和打印、化妆和安装
最佳改编剧本奖颁给了全女性电影《女人的对话》，该片讲述了 18 世纪在一个偏远的宗教殖民地，一群各个年龄段的女性遭受父亲和丈夫鄙视和虐待的故事。世纪。 互相安慰又想一起战斗叛逃的故事，舞台剧般的设定和表情强化了影片中女性群体的生存空间困境，也最直接地直面女性群体的现状。看似是在一个开放、自由的环境中，但我还是感觉自己被更加隐秘、透明的壁垒所包围……
剧照
流行天后 LADY GAGA 目前正在拍摄《小丑 2》，此前曾获得本届奥斯卡最佳原创歌曲提名。 她不会参加演出，尤其是在错过了两次排练之后。 表演的可能性几乎为零意甲奥斯卡女主持，但令人没想到的是，GAGA空降现场，洗去了所有的荣耀，并演唱并表演了奥斯卡提名的原创歌曲《Hold My Hand》作为《壮志凌云2》的主题曲穿着最简单的休闲服装。 我的手），激励并赢得了整个房子，
以空军为题材、承载着美国一代人民族记忆的《壮志凌云》续集，在本届奥斯卡上获得了重要的影视行业技术奖最佳音效奖。
上台领奖的音效师负责人霸气十足，暗暗批评流媒体电影。 他在现场直言：感谢每一位看到和听到这部电影的观众——我们正在电影院享受电影的视听！ （本片全球票房超11亿美元，仅次于去年票房22.8亿美元的《阿凡达2》）
流行巨星、怀孕的蕾哈娜首次亮相奥斯卡，演唱了《黑豹 2》的主题曲《Lift Me》，该歌曲入围了今年的最佳原创歌曲奖。 Up”（把我举起来），让腹中的胎儿在出生前就登上了世界上最大的舞台，
成功获得奥斯卡原创歌曲奖的是《Naatu Naatu》，这是印度作弊名作《RRR》的插曲
与国内对印度的不屑相比，国际观众却很喜欢观看票房1.6亿美元（约11亿元人民币）的年度大片《RRR》。
影片主要讲述了1920年代英国殖民时期印度当地的两位民间英雄，全面击败驻军、反抗侵略、反抗文化统治、弘扬民族自信心、自强不息精神的故事。 。
比如片中，两位男主角在军营宴会上飞过桥、捕捉猛兽放生当场杀敌等场景和情节，与国内抗日战争一样夸张。电视剧《撕碎日本人》，导演、演员和充满想象力、执行力、表现力的幕后主创团队的配合，让人震撼、让人唏嘘，但却有一套审美逻辑（不是现实逻辑） ），一般都会让人眼前一亮，心情愉快。 经验——如果你不知道的话，印度电影业已经取得了相当的制作水平。
同时，这样一部在影片中侮辱和攻击白人的印度电影之所以在国际上获得极大的关注和接受，是因为它在故事主题上避免了“战狼”风格。 “敌虽远必诛”的战斗和仁武价值体系，却宣扬了驱逐侵略者的普遍思想。 在任何时代、任何情况下，强国欺凌弱国、大国欺凌小国都是可耻的。 、平静的思想、
从武术到舞蹈打斗，片中印度插曲《Naatu Naatu》旋律优美，当地乐器和鼓的编排响彻白色舞会。 男主角带领高傲的白人舞者跪下与白人女士共舞。 当他们一起快乐地跳舞时，不仅表达了民族自尊，也体现了民族融合。 它成为奥斯卡史上为数不多的原创外语歌曲之一，当之无愧。
标题“RRR”是 Rise Roar的缩写（英国殖民唯一的积极后果就是给印度人带来了英语。印度87%的学校采用英语和印度语双语教学，这也成为了印度的一个优势）印度人在国际交往中）在一定程度上已经达到了中国古代圣人“师夷长技以制夷”的语言水平——控制不是压制，并且在人类更加文明的趋势下发展的“控制”应该是沟通而不是冲突。
不出所料，经过十年的努力，《阿凡达：瀑布》再次引爆全球票房，继该系列第一部电影获得奥斯卡奖后，第二次获得奥斯卡最佳视觉效果奖。
同样，漫威超级英雄电影《黑豹2》也继系列第一部之后第二次获得奥斯卡最佳服装设计奖，服装和风格都具有非洲和土著部落的特色，由黑人女性设计师设计。 露丝·E·卡特之手。
正如奥威尔所说：“所有战争宣传、喧嚣、谎言和仇恨都来自那些不参战的人。”
改编自德语作家埃里希·玛利亚·雷马克同名名著的德语战争大片《西线无战事》无论是在人文方面还是在工业方面都是去年最出色的电影之一。
但由于其语言背景，在奥斯卡最佳影片和导演奖的角逐中，其劣势十分明显（奥斯卡95年的历史上，只有现象级的韩国电影《寄生虫》获得了最佳影片），但这样更好。 它不负众望，荣获最佳外语片（现称最佳国际片）、最佳原创配乐、最佳摄影、最佳艺术指导四项大奖。
导演兼编剧爱德华·伯格上台领奖
《西线无战事》讲述了第一次世界大战的故事。 以男主角和他的朋友为代表的无数德国青年和大学生被父辈强大的利益集团洗脑，盲目持有解放和敌对思想，宣战和侵略。 其他国家都被送上战场，一一成为炮灰。 这是一个在临终之际醒来的反战故事。
正如原著中那句经典所指出的：
他（主角）于十月被杀。 那天整个战线是如此的平静和寂静，所以陆军总部的战报上只写着这样一句话：西线一切平安。
从题材上来说，本片充分保证了炼狱战场的还原，枪林弹雨的残酷，士兵们的幻灭、绝望、身无分文……
整个过程必须依靠摄影和艺术。 因此，本片没有前年同样讲第一次世界大战的电影《1917》那种诗意和假冒一枪的噱头。 它实际上专注于战场的恐怖。 调度极其复杂且困难。 巨大的、当之无愧的奖项。
同时，现实中，在乌俄战争爆发周年纪念日（2022年2月24日），奥斯卡奖将最佳纪录片奖授予《纳瓦尔尼》，或多或少反映了政治倾向来自世界各地的5000到6000名学院评审成员中——
影片聚焦于俄罗斯企业家、媒体人物阿列克谢·纳瓦尔尼，他数十年来多次公开指责俄罗斯政府掩盖国有企业石油公司内部的腐败行为（简而言之，就是报道了国家历届官员被谋杀的事件——出卖国家资源牟取40亿美元私利的国有企业石油石油公司），莫名中毒了致命的神经毒素“诺维乔克”。
险些死里逃生的纳瓦尔尼出院后被投入监狱，被判处九年徒刑。 随后他得到了国际社会的广泛支持……可想而知，这样的人物和一部纪录片，必然会在国内外引起争议。 双极评价和价值观撕裂。
纳瓦尔尼
在中国文化审美中，一直有“以文抒情，借古讽今”的传统，而今年获得奥斯卡最佳动画长片奖的《吉尔莫·德尔·托罗的匹诺曹》就是一部这部根据经典童话故事改编的动画电影不仅可以娱乐儿童和大龄儿童，而且在创作中回顾了二战时期纳粹军营中训练儿童兵的黑暗历史，暗指了当今社会的民粹主义问题。近年来在世界各国愈演愈烈。
“匹诺曹，每次说谎鼻子都会变长”
作为一个木偶和一个孩子，你与自己的谎言和成人世界的谎言作斗争。 用童话奇幻的体裁和视角，诠释现实世界被骗子控制的比喻。
在以自己的名字命名著名童话人物“顶峰”吉列尔莫·德尔·托罗之前，他自信地炫耀了自己对匹诺曹的诠释权，以及与以往的匹诺曹叙述者区分开来的勇气。 ,
熟悉陀螺的粉丝一定也知道，这位曾凭借《水形物语》获得奥斯卡最佳影片和导演奖的童心电影制作人，早在他2006年的著名电影《潘神的迷宫》中就借用了它。 希腊神话中的潘神介绍了法西斯战争的历史背景，并发展了一种探索奇幻世界与人类世界现实与虚构相融合的叙事技巧。
回想一下，2013年第86届奥斯卡颁奖典礼上，有关黑人奴隶制的传记片《为奴十二年》获得了最佳影片奖。 国内多家影视媒体在分析报道中称这是一部戏。 源自获奖作品《黑人样板戏》的“政治正确”一词，依托民族苦难历史，也在网络上广泛传播。 很多学会这个词的网友，从此开始使用这个词，每当涉及到黑人、女性、性少数相关的影视节目推出时，就被调侃“zzzq”。
整整十年后，2023年的奥斯卡舞台上，从无到有，一部全亚裔演员阵容的电影不仅诞生了，还横扫历史，创造了历史。 这充分说明了一个最简单的道理——在白人、异性恋、男性主导的世界秩序中，任何一个族群、弱势性别和性取向的群体的可见度和斗争，都将有助于提高人类的整体地位，因为当一个权力阵营占据绝对的统治力，你很难相信一个阵营歧视这个不歧视那个，也很难相信一个因为个人的所作所为而否定整个群体的阵营不会在任何时候否定你我……这就是追求平等、平等权利的意义。
附上完整获奖者名单：
